London Gallery Weekend: cosa vedere nel più grande weekend d'arte di Londra

Le gallerie di Londra uniscono le forze per uno dei più grandi eventi artistici del suo genere al mondo

Else Fischer-Hansen, Composizione, 1958

È arrivato l'ondon Gallery Weekend, un evento gratuito e ricco di tre giorni in cui le gallerie di Londra aprono le loro porte per orari prolungati, organizzano una serie di spettacoli entusiasmanti, ospitano eventi e conferenze speciali e gestiscono workshop per famiglie.

L'evento è nato da una pandemia, in un periodo in cui le gallerie commerciali di Londra lavoravano insieme in un modo senza precedenti. Ora il fine settimana, che inizia oggi, è diventato un punto fermo del calendario artistico di Londra.

Ecco la nostra selezione delle mostre da non perdere.

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Callum Innes, Lampada senza titolo nera / viola intenso Diossazina, 2023

Sarà esposta una collezione di Exposed Paintings dell'artista nato a Edimburgo Callum Innes, insieme a una selezione di opere nuove di zecca. L'artista spesso presenta il lavoro come una serie, in modo che ogni pezzo si basi sul successivo e si alimenti l'uno con l'altro. Qui, i suoi dipinti ad olio, che sembrano solidi e permeabili, provocano domande sulla presenza e l'assenza utilizzando sezioni di forme nere solide accanto a forme colorate acquose.

Galleria di Frith Street; al 1 luglio

Questa gigantesca mostra collettiva riunirà oltre quaranta opere nuove e recenti di artisti provenienti dalle Americhe, dal Regno Unito e dalla Germania. Curata dall'eminente storico dell'arte americano Gary Garrels, la mostra si estenderà in entrambi gli showroom londinesi di Gagosian, a due minuti a piedi l'uno dall'altro. Aspettatevi un'esplorazione della pittura astratta e cosa significa per Garrels, con opere di artisti tra cui Tomma Abts, Tauba Auerbach, Cecily Brown, Richard Hoblock, Gerhard Richter, Pat Steir, Christopher Wool e John Zurier.

Gagosian Davies St e Grosvenor Hill; al 25 agosto

Thomas Struth, EHN 1, CERN, Saint Genis-Pouilly, 2021

In questa affascinante mostra, il fotografo tedesco Thomas Struth presenta le foto del CERN, l'Organizzazione europea per la ricerca nucleare e uno dei centri di ricerca scientifica più importanti al mondo. Le fotografie fanno parte del suo progetto Nature and Politics e vengono mostrate qui nel Regno Unito per la prima volta. Le immagini strabilianti dello straordinario sito di ricerca sembrano iper-irreali poiché l'obiettivo di Struth sembra estrarre colori e forme da strutture artificiali, fili colorati, superfici metalliche, computer e macchine in disuso.

Galleria Max Hetzler; al 29 luglio

Dal 2004, l'artista scozzese Charles Avery è diventato noto per i suoi vivaci disegni che nascono dall'idea di un regno parallelo, The Island, un'alternativa immaginaria alla vita sulla Terra. Alcune cose sono simili – gli esseri umani, ad esempio, sembrano umani – mentre altre, come le anguille giganti, non lo sono.

Il suo lavoro è intriso di filosofia: ogni testo, disegno, installazione e scultura realizzata per o su The Island è stata realizzata apposta, per provocare idee, proporre soluzioni o porre domande. Ma funzionano anche come opere d'arte autonome, colorate e belle. Aspettatevi anguille iridescenti e immagini di ballerini, ribelli e terroristi.

GRIMM; all'8 luglio

Frank Auerbach, 'Self Portrait V', 2022, acrilico su tavola, 20 x 20 pollici

Questa mostra di uno degli ultimi set della School of London è tutto lì nel nome. Hazlitt Holland-Hibbert presenta una serie di autoritratti – nove dei quali sono dipinti e 11 opere su carta – del pittore tedesco-britannico di 92 anni.

Auerbach è meglio conosciuto per i suoi paesaggi del nord di Londra e per i ritratti di altri, rendendo questa selezione davvero rara. La mostra sarà anche la prima volta che dal 2015 verranno esposte nuove opere di Auerbach.

Hazlitt Holland-Hibbert; al 14 luglio

Zhan Wang, Particella n.8, 2022

Questa mostra collettiva presenta artisti il ​​cui lavoro in qualche modo incarna la forma mutevole della materia, sia essa presentata come argilla, roccia, pigmento, plastica, metallo o un altro tipo di sostanza. Il lavoro provoca domande sulla materia in relazione e in reazione sia agli esseri umani che al mondo in generale. La mostra include opere di Allora & Calzadilla, Dana Awartani, Richard Long, Otobong Nkanga, Yelena Popova e altri, e si estende su entrambe le Gallerie Lisson, che sono a due minuti a piedi l'una dall'altra.